謝安琪《Slowness》：生活才是硬道理

喜歡謝安琪的你，你喜歡她甚麼？

一、是《Kay One》開始那箍牙女生，《喪婆》《我歌故我在》展現的特立獨行的形象？二、是和周博賢合作無間，《愁人節》《我愛茶餐廳》《如花》展現的社會關注和本土文化？還是三、大眾大熱大流行，《鍾無艷》《囍帖街》展現的新一代天后風範？

我一部份是二，但更大部份是四。我最喜歡謝安琪的，是她一把最自然最溫柔最甜美的聲音，毫無壓力地讓人心動。她兩首的舊歌《一人之夏》和《第一天》，我特愛，雖然不是大熱作品，也不是典型Kay迷心水。這樣的謝安琪不常有，但《Slowness》幾乎全部都是這一個謝安琪。除了緩慢，還有寧靜，不慌不忙地以歌聲打動人心，所以把這一張《Slowness》從頭到尾聽完，喜歡得不得了。謝安琪之前的唱片我只買過《Kay Sus 2》和《Binary》兩張，雖然也好聽，不過《Slowness》給我的滿足感，遠遠高於之前兩張。

除了每首歌都能從第一句開始已經把人吸引住之外，這還是一張很有想法、主題很貫徹的專輯，每一個題目都落到最實在的生活裡，帶來不同的領悟和反思。

《活著》《衣帽間》問的都是一個問題：每天營營役役，「究竟為乜」？《活著》講每天忙忙忙，有沒有一刻停下來感受一下身邊美好的事和物？沒有的話，其實我們有生活過嗎？《衣帽間》批判物質主義、消費主義，每天賺錢賺錢賺錢，買來的有甚麼是我們真正想要的和用得著的？聽《活著》鋼琴墊底和氣氛都令我想起《夢到內河》，所以在Playlist把兩首歌放在一起，給大家對照對照。

對大部份人來說，談情說愛乃生活一部份。《雨過天陰》一份淡淡的感慨，讓人聽了深深的感動。在一喜宴裡重遇前度，但感情已過去無法挽回，只剩兩張靦腆的臉。你會如何面對前度戀人，和過去的感情呢？《寛限期》的故事是：彼此談得來，也互相有感覺，突然而來的示愛，有可以考慮的空間嗎？換一個角度看，你願意為你喜歡的人等多久？

《替你高興》令人聯想到「息勞歸主」「早登極樂」兩詞。生活迫人已是苦，加上疾病的折磨，苦上加苦；離開，未免是一種解脫。如果死亡真的是解脫，我們必需要問自己，究竟是甚麼，支持著自己還活著？《載我走》也是離開，是從煩囂的都市出走，暫時離開身邊的傷心和壓力。繁忙工作之間，不容易得到可以喘息的一個假期，你是怎樣運用的呢？真的可以好好的讓自己回復元氣嗎？

英師傅作曲的《藝妓回憶錄》讓謝安琪代入日本藝妓，唱出少有的嫵媚。說的是舊的、緩慢的藝術的沒落和式微。優雅但歷史悠久的藝術，有幾多你有好好珍惜和欣賞？列入了聯合國非物質文化遺產，然後就讓它丟空嗎？如果《囍帖街》的淡然屬於旁觀者，那麼《最後晚餐》的激動屬於當事人了。以舊區拆卸為題，唱出對失去人與人之間的溫情的不捨。為甚麼拆了再起的「發展」越來越不受歡迎？如果活生生的人不能從「發展」得到生活的實際改善，這樣的「發展」誰還要追求呢？

《身體髮膚》比做藥房廣告歌吸引太多，母性大發的溫柔令人感受到自己的身體是如此值得愛護。你有沒有像呵護你愛人一樣細心呵護自己的身體呢？Seasons Lee主理的《賴床》（這麼多人和藍奕邦撞歌名？）有一種天旋地轉的感覺，和剛醒過來睡眼惺忪又遲遲不願起來的感覺很吻合。如果賴床的感覺是美好的，這是否暗示著，我們睡得太不夠嗎？

《Slowness》所指是放慢生活步伐和發展步伐，套用在社會的節奏上和套用在謝安琪自己身上也同樣合適。相信絕大部份從05/06年開始支持謝安琪的歌迷，最不想看到的，不是她不紅、拿不到獎，是她被不健康的娛樂圈同化，把自己的個性異化，成為了另一個天天曝光的廣告女王，唱著一堆人人也會唱的K歌的「新天后」。經過瘋狂的2009年，希望這張有質素有想法的專輯，正正是預示著謝安琪和她的團隊未來的方向。