當下音樂

就上篇文章講IFPI引發的討論再加以補充。無可否認在現行制度下(CD+VCD+DVD全計)演唱會專輯是有絕對優勢，把演唱會專輯和錄音室專輯分開計算獎項，是比較好的制度。差點忘記了十大中文金曲頒獎禮也有香港唱片商會的最高銷量獎項，以我所知制度不同在只計算CD並且是計售碟數量而非金額。既然制度不同賽果不同也不足為奇，正如不同的大學排行榜也有不同的排名，和IFPI的頒獎兩者並存也不是甚麼問題。另外 IFPI年中公佈的金唱片白金唱片名單 （也就是所謂「07年金唱片只有《So Far So Close》和《酷愛》兩張」）似乎有點兒戲，除非你相信由2003-2006年全港沒有金唱片，或者某一年幾乎全港只有英皇幾個歌手能賣到白金銷量。據聞申報金/白金唱片唱片公司要承擔會計師核算費用，在慳得就慳的情況下唱片公司自不會如此身痕，除非是為旗下歌手宣傳做勢的一部分。 在Star Hall看方大同，感覺音響比上次聽蔡健雅的時候好了。方大同音樂上之強相信沒有懷疑，他的知音原來是如此熱情卻有點想不到，也許這就是音樂的力量了。至於他介紹歌曲的那些tag…那不叫做爛，只是比較懷舊而已，似廿幾年前的電台DJ或電視節目主持。 講起DJ，無意中聽到少爺占做music show爆了一句「現在還是年頭，還未到年尾沒有甚麼東西爭，所以我們有多一些靚聲」（連續播完Tina Chu、王若琳和Fiona Fung之後）。這個黑色幽默確實是強，為甚麼會這樣呢？ 李克勤《天天都是情人節》： 在李克勤演唱會首度公開演繹的新歌，現時聽到的也只有演唱會live版本。陳輝陽主理的返樸歸真之作，前奏有點令人想起英文老歌《Reality》。感覺克勤近來有意還原基本步，唱一些比較簡單直接的港式情歌，以他的功力駕馭這些歌自是游刃有餘，出來的效果也夠窩心。 古巨基《年年有今日》： 雷頌德主理「金牌一條順」全人聲伴奏的嘗試。感覺到除了團隊合作還有甜蜜溫馨，只是甜蜜溫馨之餘未見特別感動，至少找一首歌唱來逗女孩子這首也不大會在腦海中跑出。總括而言是好聽不過不夠印象深刻。 張敬軒《他的故事》： 氣勢如日中天的張敬軒配合演唱會派出的今年首支主打。固然張敬軒可以沿用他的激動型唱法，但無論曲詞方面想描繪一個蕩氣迴腸的愛情故事似乎顯得力不從心，也聽不到有更進一步的感覺。這首歌的副歌不知為何令我想起蘇芮的《憑著愛》，聽歌資歷較深的未知會否有同感。 森美《...

說是唱片業不景，但抱著甚麼心態面對是自己決定的。已經連續不知幾多年了，IFPI頒獎禮台上大部份本地歌手和司儀為甚麼總要「死老豆咁樣」？一天到晚長嗟短嘆以前有幾好有幾威只會予人一陣暮氣沉沉的感覺。還是蔡琴說得好：事在人為。大家加油。 以為一年內出了兩張粵語（《Close Up》加《Glow》，IFPI是11月截數所以兩張是同一年）一張國語專輯加兩個演唱會影音產品（黃金組合+拉闊）的容祖兒實食冇黐牙，怎知五張加起來還不及鄭秀文一張EP一個演唱會專輯，就給Sammi拿了個最高銷量女歌手（如有計錯數請內行人士告知）；也幸好有鄭秀文，要不然全年最高銷量專粵語專輯可能是一張只出了DVD的軟硬天師演唱會專輯，對CD的打擊太大了。忽發奇想，如果金牌把林海峰今年的《是但o翕求其大合唱》DVD當演唱會專輯報IFPI（總算唱了不少歌呢），說不定林公子有機會連莊最高銷量男歌手… 另外頒獎禮十大金句可能又有新候選，就是某唱片業老行尊獲頒「貢獻大獎」之類的獎項上台講得獎感受：「…正如我地的『董』特首所講…我會做好呢份工！」當場笑死，閣下活在甚麼時代？我想如果曾蔭權聽到，他的反應或者會是：「…咁膚淺o既？」 麥浚龍《酷兒》： 要做一首高質素的K歌，需要一開始的三四句內已經可以吸引住聽眾，這一點來說這首歌是成功了。演繹這種不顧一切、無視世俗眼光的愛，Juno表現得入型入格。 關智斌《白木屋》： 要輕鬆、甜蜜、「簡單最浪漫」的感覺，應該比較合Kenny發揮。可以做的都做對了，可惜還是Kenny實力所限，雖然不算差，但就是聽了一兩次之後已經沒有意慾再聽。 容祖兒《貪嗔癡》： 這種一聽就想到「幸X傷風素」的祖兒式K歌一向都不是我那杯茶，不過隔了好一段時間之後再聽她唱這類型的歌感覺也不錯，而且也沒有了「副歌尾二句最後一粒音必定是假音」的煩人K歌定律，外面反應好是可以預期的。 何韻詩《韻律泳》： 以何韻詩的水準來講這首歌的確比較普通。一來旋律比較平凡，二來何韻詩唱來好像缺乏著力點，不像她那些很強很有氣勢的作品讓她盡情發揮，就算同樣題材比較甜的作品，好像以前的《圓滿》都是非常grand的，今次總差了點甚麼。 野仔《我的日記》： 不是林一峰或朱薰唱到爛的那一首，這是一首全新作品。野仔賣的一直是一種二三字頭之間的Kidult情懷，那些由記念冊出發的「回憶+成長+挫折」的共同語言。細味歌詞的話其實這首歌都幾悲，不過...

在這張專輯的DVD裡面，其中一首歌《三角朱古力》的監製馬念先是這樣說林海峰的音樂：「他的想法在華人社會裡面是蠻前衛的，是蠻有世界水準的，除了唱歌之外。」 林海峰的專輯一直不只是音樂那麼簡單，還代表了潮流，還代表了風氣，還代表了時代。點題作《我哋大家》相信多年後再聽，也一定會回想起那些《香港心》《We Are Ready》《始終有你》的群星出動大唱好，但歌詞空洞冇料到的日子，不如全部啦啦啦算了吧。或者記得的反而是每到中段必備的前輩show巨肺唱功，還有代表多元共融的「忽然粵劇」呢。多得林海峰的諷刺式模仿，這些東西可能也是下一代集體回憶的憑據。 《Go Go飛龍》講的是經濟暢旺之下香港人的信心爆棚，是一個有趣的對比。同樣黃貫中作曲林海峰填詞，六年前有一首鼓勵香港人逆境自強珍惜生命的《駛乜死》（黃貫中主唱）。六年過後，當年的信心危機已經一百八十度轉變成趾高氣揚，難道我們的集體情緒，只有「死狗與暴發戶」兩種極端？ 《你老闆》的林海峰唯肖唯妙地演繹了無朝氣、有怨氣但又無火氣的「死狗港男」本色。所講的不止打工仔每天在辦公室對著老闆唯唯諾諾，其實還有大眾跟風無主見，穿衣飲食新聞都跟著潮流icon走的現象。 《傻婆》是Energy《天生反骨》的粵語版，原來這個曲兩年前陳奐仁就寫好了，但阿Jan一直拖著沒有用上，結果拖呀拖的給Energy捷足先登唱了，阿Jan的反而成了改編。用責罵「傻婆」的聲音唱的其實是對愛人百般忍讓兼愛護有加的感激，用另一種方式表現感人的深情。 《世界有古怪》曲式令人聯想到瘐澄慶的《命中注定》，而故事是結識、拍拖、結婚、懷孕、生女，在父親的呵護和擔心之下女孩漸漸長大，暗戀、拍拖、懷孕、結婚（請留意順序），謝安琪一把甜如蜜的女聲客串和完全貼題的親身經歷，也是這首歌突出之處。 Jerald作曲、帶點爵士味的《我係邊個》由林海峰懶洋洋地唱出二十五歲以上的成年男士獨處時不時浮出來的「忽然憂鬱」，加上Jerald的和音，與他父親客串的Trumpet，動聽得來更有共鳴。 今時今日可以全家人齊齊整整準時吃一頓飯已經很不容易，所以《齊齊整整》非常生活化的歌詞顯得特別感動，特別是「為兩餐起踭批踭乜都爭一餐做野好煩，屋企點煩，個大門從未閂」這幾句真的徹底命中城中打工仔的內心深處。作曲的是已移民加拿大的前輩DJ區新明，聽完這首歌馬上有興趣找一下當年他所屬的「凡風」樂隊的作品來聽聽。按照...

開口埋口說自己是「中國格林美」得到的多數是鄙視而非尊敬，但以實際行動顯示追求專業性和公信力的決心，還是值得支持的。所講的是內地「第八屆XX音樂風雲榜」頒獎典禮（一般而言「XX」視乎當年冠名贊助商而定），每年例必引來大量灌票／做票／圈錢的質疑，去年甚至搞到滿城風雨鬧上法庭的短信投票「最受歡迎男女歌手」獎，今年索性一刀取消，著實可喜。再看提名名單，看來也很有意思，值得關注。內地的頒獎禮經歷這麼多年吵吵鬧鬧也開始「長進」了，而據報各大唱片公司對此舉都表示支持，香港呢？？ 以下是部分提名名單(當中部份資料根據個人認知可能有誤，所以部份作出修正，完整名單 請看這裡 )，相關主題可 參考這裡 。 最佳女歌手(港台) 蔡健雅《Goodbye & Hello》 梁靜茹《崇拜》 孫燕姿《逆光》 張韶涵《Ang5.0》/《夢裡花》 張懸 《親愛的...我還不知道》 最佳男歌手(港台) 陳奕迅《認了吧》 王力宏《改變自己》 周杰倫《我很忙》 張學友《在你身邊》 張震嶽《OK》 最佳專輯(港台) 陳奕迅《認了吧》 孫燕姿《逆光》 王力宏《改變自己》 張懸《親愛的...我還不知道》 張震嶽《OK》 最佳新人(港台) 阿沁《梵古的左耳》 安以軒《I am 天秤座》 棒棒堂《哪裡怕》 郭靜《我不想忘記你》 紅布條《紅布條》 最佳唱作人(港台) 蔡健雅《Goodbye & Hello》 王力宏《改變自己》 周杰倫《我很忙》 張懸《親愛的...我還不知道》 張震嶽《OK》 最佳歌曲獎(港台) 陳奕迅《愛情轉移》 張懸《模樣》 張懸《討人厭的字》 張懸《喜歡》 張震嶽《思念是一種病》 最佳組合(不分內地港台) 花兒樂隊《花齡盛會》 南拳媽媽《藏寶圖》 S.H.E《PLAY》 水木年華《雙重幻想》 SOLER《X2》 最佳影視歌曲(不分內地港台) 陳奕迅 電影《愛情呼叫轉移》主題曲：《愛情轉移》 劉德華 電影《投名狀》主題曲：《投名狀》 楊坤 電影《集結號》主題曲：《兄弟》 周杰倫 電影《不能說的秘密》主題曲：《不能說的秘密》 周杰倫 電影《命運呼叫轉移》主題曲：《彩虹》 分享一首青山的國語老歌 《幾時再回頭》 ，為甚麼無端端提起這首歌？因為早前看了尹光演唱會，他一本正經地用「青山腔」翻唱，但當唱到「你不該你不該…」的時候…或者你已經知道他會怎樣演繹了，還改了好像是「爭我錢」甚麼的歌詞呢...

(播放率數據來源：Coolman Forum) 叱咤十大，前五： 1. 方大同《Love Song》 (226) 2. 農夫《日出而作》 (175) 3. 劉美君《大開色界》 (161) 4. 側田《紅地氈》 (149) 5. 鄭融《Me vs Me》 (143) 照計今年不會出現去年一大堆歌12、13星期磨爛蓆的情況，換言之《Love Song》幾乎肯定成為98年以來第三首打入叱咤十大的國語歌。往年經驗第十週時的第二位的播放率會大約是全年十大門檻（這也合理，一年52週，前10週該「大約」有兩首十大），估計十大底線大約在170次左右。 男歌手： 1. 方大同 (235) 冠軍：Love Song 2. 林海峰 (233) 冠軍：我哋大家 3. 側田 (149) 冠軍：紅地氈 4. 孫耀威 (98) 冠軍：Here I Go 5. 李克勤 (92) 冠軍：再見演奏廳 第十一週預計冠軍為林海峰《傻婆》。 女歌手： 1. 謝安琪 (172) 冠軍：鍾無艷 2. 劉美君 (161) 冠軍：大開色界 3. 容祖兒 (151) 冠軍：Lucky Star 4. 鄭融 (143) 冠軍：Me vs Me 5. 王菀之 (125) 謝安琪《神奇女俠的退休生活》失利，這時未能放離容祖兒要挑戰金獎有難度。 組合： 1. 農夫 (175) 冠軍：日出而作 2. Hotcha (62) 3. 24味 (53) 4. 野仔 (43) 5. EO2 (36) 幾時才聽到at17國語碟的新歌？ 作曲人： 1. 方大同 (235) 冠軍：Love Song 2. 陳奐仁 (217) 冠軍：Lucky Star 3. DJ Galaxy (175) 冠軍：日出而作 4. Jerald (161) 冠軍：大開色界 5. 側田 (149) 冠軍：紅地氈 填詞人： 1. 黃偉文 (447) 冠軍：Lucky Star 2. 林夕 (371) 冠軍：Here I Go、鍾無艷 3. 林若寧 (348) 冠軍：再見演奏廳、大開色界 4. 林海峰 (233) 冠軍：我哋大家 5. 方大同 (226) 冠軍：Love Song 上年同一時候林夕已經超過1300次，今年「似乎」會有點競爭。 唱作人： 1. 方大同 (235) 冠軍：Love Song 2. 林海峰 (233) 冠軍：我哋大家 3. 側田 (149)...

不是她們來個crossover，是四日內先後看了她們兩人的音樂會。以年代和地域來講這兩位女歌手可謂大纜都扯唔埋，但某程度上兩人都有些共通點值得一提：同樣是創作型女歌手，同樣是留著一把充滿女人味的長長的曲髮，同樣擅於斯文優雅地唱出女人的心聲；不會有太多花巧，甚至演繹上也沒有太多高難度的表演，都是憑一把靚聲和豐富的感情打動人心。兩場音樂會都是聽覺的享受。 林志美永遠動聽音樂夜29 Feb 2008 @ 荃灣大會堂 兒時對林志美的印象甚少，認真來說我是從03年「復出」的作品《我們開心》開始才從頭認識她，再聽回她以前的舊歌。最平價票也買到第七行，用兩小時多些去懷緬那些昔日單純的美好情懷也可真物超所值。不過Encore位實在太假了一點吧，《愛是不保留》《偶遇》也未唱就說是最後一首歌有人會信嗎？ 我看那場嘉賓是金培達，應該有別的場次是徐偉賢做嘉賓的，有人可以告訴我他唱了甚麼嗎？難道是頂替蔡楓華合唱《愛的火花》？ 曲目： 1. 我們開心 2. 想你 3. 北國風情畫 4. 白日夢 5. 你的眼神 6. 情人路 7. 什麼是緣份 8. 感情的段落 9. 低調女子 10. 教堂派對 11. 這美麗笑臉 （林志美+金培達，新歌） 12. 如果愛 （金培達） 13. 初戀 14. 月影 15. 情非得已 16. 偏偏喜歡你 17. 愛自己 18. 愛如潮水 19. 風箏 20. 永遠冬天 21. 糾纏 22. 偶然相遇 23. 雨夜鋼琴 24. I Honestly Love You 25. 愛是不保留 26. 偶遇 蔡健雅Goodbye & Hello演唱會4 Mar 2008 @ 九展Star Hall 相比當晚遇到的資深蔡健雅歌迷，我一直都只算是「短炒派」，較有印象的、鍾情的歌不算多。不過去年的《Goodbye & Hello》專輯終於令我完全折服，這些歌手難得一次來港開唱，錯過了就不知要等到何時，所以早早已經買票。 全場爆滿之餘還有好幾次全場自發地起立打拍子，以相對靜態的Tanya來講氣氛真是比想像中好太多。不過就是這麼高水平的演唱才感受到場地的音響是如何的不濟，尤其是人聲和樂器聲的平衡非常不理想，音響再好一點的話《記念》《空白格》《陌生人》《如果你愛我》相信隨時有一首可以聽到催人淚下。另一點可...

鍾鎮濤《集體鼓舞》： 演唱會主題曲。作曲的是同公司的小師妹余翠芝。這些前輩歌手出新歌大都是那些「回望過去有起有跌，現在世故了還是繼續努力向上積極樂觀」等等的題材，雖然這些題材幾乎唱到爛，但由B哥唱還是最有說服力的。曲詞編唱都是水準不俗，不過通常這些歌過一段時間就會給忘記。 吳浩康《給愛惜的人》： 又一個《愛得太遲》類的故事，每天工作忙到要瘋，有沒有點時間關心你愛惜的家人和朋友？喜歡吳浩康具張力的演繹，也喜歡簡約得有點回到Beatles年代的編曲。是會惹人感動和發人深省的。 關淑怡《山水》： 這首歌其實並不是流行曲，最精彩的地方是關淑怡呢喃一樣的唱腔完全地融入音樂裡面。聽這首歌的時候應該是整個人攤在梳化，閉上眼，完全不用理會歌詞寫甚麼，純粹用意識感覺那些屬於「山水」的意境。 不知道這是否填詞的夏至不時提到的「音樂治療」有關的嘗試，總之如果用聽K歌的心態聽這首歌，九成九會悶到睡著。 吳雨霏《Lady K》： Paco這邊廂說要力捧吳雨霏做搖滾女王，那邊廂就讓Kary來搖滾一下。不過歌詞空洞加上白話口語胡亂夾雜，Kary的演繹比當年《潮爆》未見進步，焦躁多於型格。再加上同期有一首後輩李卓庭的《失眠幻想曲》，這首明顯地被比了下去。 泳兒《最美麗的第七天》： 你沒有看錯，就是那首在電視上聽到鄭嘉穎唱的同名電視劇主題曲，另一個版本是泳兒主唱。非常非常緩慢的節奏，集中火力賣泳兒的靚聲。結果是，優美有餘，火候略欠，以致感染力不足，還有點悶。

李克勤《相愛無門》： 有沒有一些無線電視劇主題曲的感覺？這首歌原本叫做《嘆息門》，至於為甚麼連碟也出了才改名就要問填詞的林若寧了。其實還是那個Eric Kwok，還是那個李克勤，但加起上來有神奇的化學作用，再加上歌詞道出的一份男人的感慨，比想像中更喜歡這首歌。 林一峰《象鼻尾貓》： 象鼻尾貓是生活在亞馬遜河流域的動物，相傳牠們只要找到另一半，尾巴就會一直縮小，然後雙雙消失。情侶如果一起看見，就會永不分離… 以上是at17的林二汶多年前虛構出來的故事，還欺騙了她當年只得15歲的拍檔盧凱彤。林一峰也由這段無知少女受騙的故事有感而發寫出對愛情總不能完美的感慨。編曲是林一峰較少有的華麗，好在演繹上仍有林一峰一向的深情，而背後的故事應該為這首歌的浪漫加了不少分。 EO2《差不多先生》： 胡適的《差不多先生》教訓我們馬虎了事只會累人累己甚至丟掉性命，EO2的《差不多先生》是說生活有時無謂那麼執著，將就一下活得更輕鬆。和他們一向那種跳到身水身汗的快歌有很大分別，但這種輕輕鬆鬆的風格他們也掌握得不錯。 HotCha《咖啡或茶》： 一聽差點以為又是Eric Kwok作的，因為整個感覺和多年前Eric Kwok寫給李克勤的《愛病》非常相似，特別是前奏的一些音效。（《愛病》是當年個人極之喜歡的作品，雖然沒有正式plug過但幸好Eric Kwok後來把它「借屍還魂」做了電台節目《雲妮鍾情》的Jingle）至於Hotcha三女的演繹和夏至的詞雖不算突出，但恰如其份地帶來令人心動的少女情懷。 梁漢文／鄭中基《天跌下來》： 梁漢文和鄭中基即將舉行的港樂音樂會的主題歌。主唱旋律是《天鵝湖》加「俄羅斯方塊」音樂改編，沒有聽錯的話襯底音樂也是「歐洲聯賽冠軍盃」的背景音樂。一切表現不過不失，但兩個主旋律太耳熟能詳了，拿來改編但缺乏新意思，總予人誠意不足之感。 飛輪海／S.H.E《新窩》： 是很甜蜜的男女對唱歌，當然四男三女有不夠分之嫌則另計。水準還是不俗的，但我想過了不太久就會忘了這首歌。

第一次到九展Star Hall，看的是林一峰的演唱會。坐上層才發現，竟然有部份座位是視線會完全被場內的柱遮住了，完全看不到舞台，只可以看電視。真的有必要「表揚」設計這個場館的建築師，實在是太有才了。另外可能是場地太空曠，以致氣氛麻麻。林一峰的live我一向覺得比CD更好，但比較不慣的是，今次可能因為請得到比較完整的樂隊（還有銅管樂和弦樂的樂手），全晚一峰真正有彈結他的，好像只有那五六首。 一直覺得at17可以是一個流行文化研究的現象，果然不只我有這個想法。分享一篇嶺南大學文化研究系的陳銘匡先生(他是何方神聖？恕我孤陋寡聞)的一篇論文 《「你有自己一套？」──從組合at17看流行音樂與性別政治》 。雖然有較多的學術性詞彙和論文常見的引經據典，但也值得一看。順帶一提：兩位妹妹，捨得派新歌未？ 林海峰《傻婆》： 歌頌即使自己不解溫柔兼橫蠻無理，但仍然無微不至照料有加的愛人。Lum歌不只一種方式，即使是歌詞如此市井的歌，也可以找到細膩感人之處。 原來這是和台灣組合Energy去年的《天生反骨》同一旋律一魚兩吃之作。國粵語版編曲幾乎一樣，但林海峰的rap詞明顯寫得比較嚴密和有節奏感。其實這首歌初聽已經覺得和陳奐仁寫給林海峰的舊歌《維園阿怕》有類似感覺，不過說真的這種節奏也真的不錯。 曹格《無辜》： 又來曹格最擅長的灑狗血式慘情歌。純講技巧是無懈可擊的，至於是否成功令你鍾情，相信和閣下聽這首歌時候的心情有更大的關連吧。 陳慧嫻《無名指》： 前陣子在電視看過幾次陳慧嫻現場表現，不免令人大大降低對她的期望。但新作卻完全沒有出現印象中的過火，反而恰如其分地表達那種適婚年齡但是單身，有經歷有期望但失望過的成熟女人的心情，比較接近當年她的高水準。 薛凱琪《愛麗絲的第一次》： 薛凱琪進軍台灣市場第一首國語歌。繼續那種充滿幻想的少女感覺，但屬於節奏爽朗充滿活力的那種，而且唱國語沒有不自然的感覺，討好。Fiona的優點是在她身上可以找到很多可能性，以第一plug的水準，個人覺得Fiona和台灣當地的這些那些「教主」們是有競爭力的。祝她好運。 李卓庭《失眠幻想曲》： 現代都市人每天營營役役，內心充滿壓抑，心煩、失眠…這首歌就好像是為他們(或應該是「我們」)代言宣洩一樣。要達到這種效果當然要靠李卓庭有足夠的功架才能駕馭這種具爆發力的歌曲，另外填詞的夏至描寫也越見紋路，沒有了以前的詞不達意。李卓庭似...

陳冠希feat.農夫《$$$》： 融入許冠傑《天才白痴錢錢錢》的元素，陳冠希以錢的自述大條道理地唱出「全世界都係為左我黎到呢個世界」「成千上萬人當正我神咁拜拜拜拜」，配合陳冠希慣常的自大心理。歌詞、beat和Edison的rap也沒有問題，只是總體驚喜久缺。同樣的農夫的詞，類似的題目他們的舊作《全城盡興》歌詞顯得更為精警。當然在今日聽到這一句歌詞：「一見到我D女就high high…」，這個嘛… 謝安琪《神奇女俠的退休生活》： 這種迷幻的電子感覺以前只會在黃耀明出現，但就在這種氣氛襯托謝安琪帶點冷酷的韻味之下，道出一幕幕大時代的危機：戰爭、疫症、毒品、恐怖主義、環境危機…只要對世界關注，對人類未來擔憂，都會感受到「繁榮和安定正在瓦解」那份讓人窒息的危機感。 黃偉文筆下的神奇女俠退休，也可以從兩方面解讀，負面的是我們只能眼白白望著世界一天一天沉淪下去，正面的是沒有讓世人一勞永逸的救世主，要世界變好，只有我們每個平凡人同心協力… 鄭希怡《擔心他喜歡希爾頓》： 鄭希怡的唱腔好像和以前有點不同，感覺是：更難頂。尤其是這首歌想做一個妖媚的感覺，但一聽到Yumiko唱「大路『好』另類又『好』」那種抽搐式的高音，真的聽到打冷震。 S.H.E.《七仔》： 電影《長江七號》粵語主題曲，也是S.H.E第一次灌錄的廣東歌。第一首聽了大半首，幾乎沒有一句聽到她們在唱甚麼。歌詞嘛…想得啖笑但其實又沒有甚麼好笑。還有甚麼好講呢？ 24味《Respect就OK》： 有些東西本身的精神是好，但這樣的硬銷絕對不是宣揚的好方法，重複得多反而會令人煩厭。林海峰七年前的作品《Whassup》rap著「大聲嗌包冇衰，記住呢幾句：你地咪睇我唔起，做番自己，又做番自己又睇我唔起！咪俾人睇死，又俾人睇死，你話死唔死！」，諷刺的就是那些滿腔熱血但出來是陳腔濫調，聽過24味好幾首作品都有類似的通病，這首歌，我的形容是Hip-Hop界的《熱愛基本法》。

知道李克勤這次演唱會將會更重音樂性，有不少頂級的演奏家助陣，就毫不猶疑地去了買票。結果單是音樂方面已物超所值，現場管弦樂團和嘉賓演奏家的頂級表演，加上別出心裁的重新編曲，為那些耳熟能詳的金曲賦與了更多的生命力。 每位入場觀眾進場時都獲派一個搖鼓，開場時敲擊樂大師龍向榮和他的弟子示範如何打拍子，之後在這兩首歌大派用場： 1/2. Medley:夏日之神話/未成年同盟會 克勤跳舞之外更表演把椅子在空中轉來轉去的把戲，全場歡聲雷動。唱完後克勤說他有一首歌覺得很適合在這樣的大樂隊伴奏下唱的，就是… 3. 熱愛基本法 暈…幸好只唱了半首，以下才是來真的… 4. 大會堂演奏廳 5. 公主太子 6. 十年前後 嘉賓：豎琴演奏家黃士倫 7. 飛花（黃士倫豎琴伴奏） 8. 一生不變（黃士倫豎琴伴奏） 因為豎琴的加入，兩首歌都變得更為感動。 9. 歲月風雲（小剛合唱，不過是預錄，場中更有一個人型figure「扮」小剛和克勤對唱） 10. 大時代（銅管樂手到台前伴奏） 這是克勤的歌裡面最喜歡的其中一首，這次新編曲一次過玩了幾種曲風，更精彩。 11. 請你早睡早起 12. 一千零一夜 13. 世界末日的早上 14. 花落誰家 （李克勤親自彈鋼琴） 以下兩首是握手+逗利是位： 15. 合久必婚 16. 愛一個人 嘉賓：琵琶演奏家王梓靜 17. 天水‧圍城（王梓靜琵琶伴奏） 18. 希望（王梓靜琵琶伴奏） 《天水‧圍城》不用豎琴改用琵琶是另一種氣勢，只能說：犀利！ 19. 高妹 20. 愛不釋手 21. 一個人飛 嘉賓：嗩吶演奏家郭雅志 22. 婚前的女人（郭雅志嗩吶伴奏） 23. 情非首爾（郭雅志嗩吶伴奏） 24. 舊歡如夢（郭雅志嗩吶伴奏） 原來嗩吶也就是一般人講的「D打」，在郭雅志手上玩得出神入化，爵士版《情非首爾》嗩吶扮色士風，聲音幾可亂真，令人如痴如醉。《舊歡如夢》還一邊吹嗩吶一邊跟著跳舞，強！ 25. 再見演奏廳 26. 我不會唱歌 接著五首是快歌medley： 27. Mr. Children 28. 護花使者 29. 球迷奇遇記 30. 我著十號 31. 紅日 快歌唱完，講真心話時間… 32. 小寶寶（螢光幕打出克勤兒子的相片，全場照例起哄） 接著是每晚不同的...

林志美將會在二月底到三月初於舉行五場演唱會( 詳情請看這裡 )，另外 come back to love 有非常詳盡的歷史回顧和舊作重溫。雖然我並不是那個年代的人，不過一直對她的歌有不少的好感(舊有《偶遇》《雨夜鋼琴》，近年有《我們開心》《愛是不保留》等)，早幾年她復出和鮑比達合作的一張專輯也很有水準。原來平價票的位置也不錯，真的值得一看。 林一峰《剛點起煙車就來》： 輕快爽朗的節奏和令人覺得回心微笑的演繹，好像在告訴我們面對命運對人的捉弄，最好還是保持幽默感吧。又一首充滿正能量的作品。順帶一提，這一兩年林一峰很多歌都用上香煙入詞，未知是否擴大禁煙之後的壓抑有待抒發呢？ 麥浚龍《吃鯨魚的人》： 在製作上Juno的歌好像變成了品質保證。這首的優點在弦樂的編排非常突出，在這首慢版canto-pop之中做出很有氣氛的夜深人靜的感覺。只是同樣由馮穎琪作曲，這首的旋律稍不及《借火》，印象不夠深，而鯨魚和捕魚的人來比喻愛情的關係也嫌不易令人共鳴，也是美中不足之處。 洪卓立《彌敦道》： 一個很簡單的「分手──偶然重遇──想起以往日子」的故事，重要的是洪卓立沒有花上一丁點多餘的感情。一陣舊情懷老調子，但就是有一種大部份現今流行曲沒有的感動。有人說感覺像許冠傑的歌，我覺得副歌有點似《心裡日記》，而主歌也非常似曾相識，不過總說不出像哪一首。 鄧麗欣《再見不是朋友》： 非常普通的一首K歌。前奏是幾吸引的，但有些位Stephy唱得頗為勉強。其實她的聲音還是輕快甜美的歌如《青山散步》較適合，這些帶點怨女味的歌還是少唱為妙，好感有減無加，而且很容易想起《電燈膽》和…