星期六, 十一月 21, 2009

CC Music Chart 09年第47週:21/11/2009

本週 上週 週數 歌曲 歌手
1 2 5 安樂(3 wks no.1) at17
2 1 3 小團圓(2 wks no.1) 王菀之
3 4 3 可可 何韻詩
4 3 2 人生有幾個十年 古巨基
5 8 2 差一剎的地老天荒 羅嘉良
6 5 2 魚蝦蟹 Swing
7 6 6 拍一半拖 陳柏宇
8 N 1 獨行俠 李治廷
9 N 1 揸緊中指 LMF
10 N 1 活著 謝安琪

相隔兩週後《安樂》再上榜首,和《小團圓》位置對調。《安樂》是一首絕對不能因為主流媒體的冷待而白白糟蹋的好歌,如果因為本榜的力谷而令人對這首歌產生興趣,聽過後慶幸冇走寶的話,本榜總算是對本地音樂做了點好事。一二位對調,三四位也對調。新歌三首全在榜尾,李治廷成為另一個開齋的新人,數字上新人三甲還有得追。

零九年十一月,新歌簡評(四)

衛蘭推出新曲加精選《Wish》,封面以高難度的瑜珈作為概念,並有巨型巴士車身廣告作宣傳,時運低的你相信已經見到了。沒錯一張唱片最重要賣的是歌,不是樣,也只有極少數的唱片封面有能力叫人由「好想買」變「成好唔想買」,但是這個嘛...可不可以叫做「黑天鵝封面」呢?

話口未完,同公司的師弟唱作新人李治廷也推出首張專輯,封面除了把A貨王力宏變成關智斌二世之外,更令人一看就想到《x風》(或者《雄x》)雜誌,這個歌手走甚麼路線?你猜在沒有第一印象之下,人們在唱片店拿著這張唱片會想甚麼?另一家公司同期出道的新人周子揚,封面正正常常的不好嗎?是有點像亞視藝員袁文杰,不過袁文杰好歹也是亞記不多的型男吧。

電台有播LMF的復出之作《揸緊中指》,當然是Clean version,關鍵的那段改成甚麼?在my903.com找到以下歌詞:(Clean version正式來講本人還未聽過)

我知道世事無絕對嘅對與錯
就算我喵你亦無需要對號入座
我憤怒你無需要大驚小怪
十九區報導唔可以當做表態


如何?見仁見智。

李治廷《獨行俠》:
和藍奕邦撞歌名了,題材當然也差不多。再一次覺得他唱歌似恭碩良,但今次聽起來「實淨」了不少。喜歡這首多過之前的《Fly Away》和《今天開始》。

周子揚《我的都市沒有你的詩》:
很大路易入耳的ballad,歌名真有種文藝青年的感覺,「你的詩」我猜是和大自然有關吧。有一點奇怪的是,這首歌他的「聲音年齡」遠遠高於其實際年齡。

梁文音《哭過就好了》:
她的聲音的確是好聽的,但這首歌太平淡太普通,聽了幾次都聽不出感覺。

泳兒《原來愛情這麼難》:
以為泳兒唱國語歌會更好,怎知可能是曲風太保守關係,出來是首聽過完全沒有印象的歌,一樣是靚聲,但一樣沒有興趣。

星期日, 十一月 15, 2009

零九年十一月,新歌簡評(三)

又到借題發揮時間,上星期日大清早看到世界馬后「信雅達」(Zenyatta)勇奪美國育馬者盃經典賽,完成十四戰十四捷壯舉之外,更是史上第一匹馬女勝出這項美國馬壇其中一個最重要的賽事(真是女權當道的象徵,早知的話周博賢要寫的就不該是《祝英台》而是《信雅達》了,型幾多!)。由於牠將會退役配種,所以要挑戰「精英大師」的十七連捷紀錄機會不大。之後一兩日看新聞才知道,「信雅達」的馬主原來是唱片公司A&M Records 的老闆,Zenyatta這個名字是來自其唱片公司名下著名樂隊The Police於1980年推出的一張專輯《Zenyatta Mondatta》,這個有點怪的名字的來源也是眾說紛紜。Moov原來有這張舊碟聽,順便也揀選一首來自《Zenyatta Mondatta》專輯的歌曲《Don't Stand So Close To Me》MV 給大家介紹一下。
香港有沒有唱片公司老闆是馬主呢?好像沒有,但是一代馬王「原居民」的馬主彭遠慶先生,當年是經營唱片店生意的,是哪一家就不記得了。

羅嘉良《差一剎的地老天荒》:
電視劇《富貴門》主題曲。對羅嘉良唱歌的印象還停留在「大地在我腳下」的時代(相信很多人也是),雖然中間有一段時間也有出碟,但對他再出來唱歌總有點新鮮感。這首是一聽就覺得很有「劇力」的主題曲,配合得到重頭劇要有的氣勢。一系列台慶劇主題曲插曲,無論曲詞編唱,最好的都是這一首。

古巨基《人生有幾個十年》:
主題是「人生有幾個十年,都要和你甜蜜蜜地渡過」。古巨基雖然已轉會,但仍有和舊公司的Rubberband合作,交出一首節奏輕快的情歌。很久也沒有聽到古巨基唱這些令人聽得開心的情歌了,這首歌討好的程度就好像他影相不再「chok樣」一樣。

關菊英《攻心計》:
電視劇《宮心計》主題曲。又是同一招用太多次效用遞減的例子,不論是這種勾心鬥角的長篇連續劇或是這些劇集的主題曲也是。《講不出聲》是很有驚喜的,但去到這首已經變成一首很普通的劇集歌曲了。

鄭秀文《信者得愛》:
或者想以當紅時那種很有氣勢的跳舞歌作福音之用,但這首旋律普通,聽落沒有甚麼興趣,加上MC仁的rap也沒有太大特別。

謝安琪《兩生關》:
電視劇《富貴門》片尾曲。既是同生,為何相鬥到至死方休?是否天註定?是否天意愛弄人?周博賢這份歌詞,充份配合劇情而用字精準。其他方面算穩打穩紥,今日的電視劇主題曲可以聽兩三次就給人留下印象,已經算不錯了。

謝安琪《活著》:
社會高速進化、城市節奏急促之下,根本沒有好好欣賞自然之美、留心好人好事,只忙著工作和消費。用這種靜態的編曲很適合這首歌反思的主題,不過音調的舞高弄低好像轉接得不夠自然。不容易聽出感覺,但值得再聽幾次,人應該如何生活,應該用多一點時間思考。

LMF《揸緊中指》:
在怨氣充斥的社會當中,LMF在充滿氣勢的弦樂intro襯托下回來了。社會太多不公義的地方,所以人到中年仍然充滿怒火,要為爭取自由和公義發出最強的聲音。有大家期待的粗口,但比起以前的《忍唔住要》《冚家拎》那種連珠炮發,這首似乎有點不夠喉。而且副歌重複多但沒有很「中」的句子,不過無論如何,他們回來總能為樂壇帶來一些它需要的衝擊。

星期六, 十一月 14, 2009

CC Music Chart 09年第46週:14/11/2009

本週 上週 週數 歌曲 歌手
1 1 2 小團圓(2 wks no.1) 王菀之
2 2 4 安樂(2 wks no.1) at17
3 N 1 人生有幾個十年 古巨基
4 3 2 可可 何韻詩
5 N 1 魚蝦蟹 Swing
6 4 5 拍一半拖 陳柏宇
7 5 5 We Make A Hit DJ Tommy . MC Hot Dog
8 N 1 差一剎的地老天荒 羅嘉良
9 N 1 妮歌 何韻詩

10 9 2 若你碰到他 蔡健雅

《小團圓》《安樂》繼續穩佔一二位。何韻詩兩首歌同時派台,一起上榜實屬少有。新上榜歌共四首,包括久違了的羅嘉良。

星期三, 十一月 11, 2009

王菀之《On Wings Of Time》:這就是藝術

多謝王菀之讓我們記得,流行曲其實是一種藝術。

藝術就是要帶點天馬行空和意想不到才精彩。流行曲以前有另一個名字叫「時代曲」,第一首轉出來幾乎以為自己播錯碟的《她扔了根火柴》就一下子帶我們回到「時代曲」的年代。2009年的王菀之竟然可以唯肖唯妙地唱出當年的夜上海神髓,那種感覺十分奇妙。還有,這個旋律,其實就是之後的《小團圓》。

聽完第一首歌要從時光隧道穿越回來。《月亮說》第一句和楊千嬅的《有發生過》一樣,原來本身這首歌是寫給楊千嬅的,但因為「某些原因」沒有用上,結果Ivana自己拿來唱。是大路和稍為慢熱,但很容易就感受到當中的深情。最先派台的《大笨鐘》說的是「談情全敗在精明」,愛情還是不要太多計算好。是較為穩打穩紥,所以也缺乏突出之處。不是不好,只是沒有Ivana獨有的特色。

《低科技之歌》編曲也玩低科技,是《詩情》一類的cutie-pop,Ivana玩自己的聲音已經隨心所欲到玩玩具一樣,玩起來也充滿童真和自然。黃偉文為近年興起的慢活哲學作表述,科技發達、速度至上的世界,結果是「想像是給電玩侷限住」,變成「技術高、創意低」,其實和「高分低能」如出一轍。把步伐減慢下來,才能真正的享受生活情趣和浪漫氣氛。

藝術家很多都有一種東西,叫做脾氣;發脾氣時可以蠻不講理不顧別人感受,甚至傷了愛人也不自知,之後卻深感懊悔,向對方道歉懇求對方原諒,就有了《I’m Sorry》。非常寧靜的只有一支結他伴奏,聽到這把甜到入心的聲音,柔情似水地唱著「My Darling,I’m so sorry」,有誰不會軟化呢?「情人常在小爭執感到老夫妻的意義」,忽然發作的脾氣,在愛人心中就當是親戚登門造訪吧。

《我不打算流眼淚》是令人陶醉的懷舊Jazz,「我們多久沒見面」「聽說你找到愛人了」兩句已經表達了故事的大概了。腦海裡跑出來的畫面,是床,或者梳化,睡衣,躺著,燈光調暗,思前想後,等等。最適合的形容詞,是性感,也可以是感性。

然後黃偉文的《小團圓》帶我們進入張愛玲導賞團,這一團也不經意地加入了聖誕氣氛。Ivana唱出那份充滿書香世代的優雅;不論哪個年代,才女總也帶點憂鬱。「一起約好過年(嘆息,請留意),缺席人物多於往年,只能齊集仍在的臉,趕快地拍下照片,你要記,記住這歡聚而不是太短。」不知怎去形容這一段帶來的感動。恰到好處地運用留白和停頓,正如好的文學作品那樣,是這首歌更具感染力的原因。多得Wyman的導賞,張愛玲的《小團圓》,必定要在聖誕前好好看完。

《記住記住》和內地音樂人常石磊合唱,背景音樂的簡約、錄音的細緻,幾乎連吞口水聲都聽得一清二楚。相比起《手望》的激動,這首歌的感情顯得內歛和沉澱,二人訴說著一段限期早了太多的愛情故事,像是在《在世界中心呼喚愛》《生命最後一個月的花嫁》之類的電影應該出現的歌曲似的。

沉醉在前一首歌的意境中,《粒糖有毒》幾乎又給Intro誤導了,其實是首「東京事變」式的Big Band作品,這首的Ivana比起《低科技之歌》更放更盡,爽快非常。扭曲的聲音,襯出扭曲的人性,笑裡藏刀、糖衣毒藥,在人間無處不在;但請不要忘記,到最後,人在做,天在看。

《迷失藝術》旋律和《我不打算流眼淚》一樣,但換成典型Canto-pop的編曲,向藝術和藝術家作最崇高的致敬,同時也有藝術家自我勉勵的含意。「天使給放逐,睡夢中中毒,一顆星殞落,讓全世界痛哭」,是對逝去的藝術傳奇致意。就像看一場演唱會,歌者迸發所有熱誠的最後一曲,令人深深體會到藝術激動人心的一面,這一場完美的落幕,散場後一整晚都在腦海盤旋,甚至一世都記住。

或者上一個落幕太完美,專輯好像到了《迷失藝術》就完結了,之後兩首變成encore的兩首bonus track。《月亮說》的國語版《月亮事》編曲相當於有派台而沒有收錄的《月亮說團圓》,Vocal也相對地變得復古;《大笨鐘》的英文版《Mary Had A Little Clock》其實是一個很恐怖的故事,詳情請自己看歌詞。

在為王菀之這張專輯再一次的驚艷拍案叫絕的時候,希望大家留意一下包辦全碟編曲、Ivana音樂上的長期伙伴馮翰銘。沒有他出彩和多元化的編曲,尤其是仿古的作品,Ivana很多能人所不能的創意和可能性,根本無法成事,他絕對是功不可沒。

另一個特點是王菀之今次多了自己填詞的作品。覺得林夕與其為她填詞,不如教她填詞。始終夕爺功力再高,怎也少了像Ivana那種細膩的女性觸覺。Ivana曲詞包辦的作品,感覺都是較為完整。

聽過數次這張專輯之後想做的,除了看張愛玲之外,就是要重聽《詩情‧畫意》。以為《詩情‧畫意》作為最喜愛唱片這個地位應該很難取代。但《On Wings Of Time》的出現,令我要認真地比較一下,哪一張更好。