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顯示從 七月, 2013 起發佈的文章

x10系列(51):at17 x 10(獨唱區)

到at17於2010年開始分開發展,我們才知道林二汶跟盧凱彤從一開始的音樂喜好就很不同。如果Ellen是Rockmui,二汶應該是Jazzmui了,初出道對外宣佈的「電子民謠」風格,相信是兩個還未成熟的小妹妹從林一峰和黃耀明繼承再混合而來的。經過多年磨練和成長,分開了的她們很快便形成很鮮明的個人風格。時至今日,依我看來,她們有一天為歌后寶座正面交鋒,比起有一天重組更叫人期盼。《無忘花》對《卡嚓》的首位之爭,就當是個前哨戰吧。

一. 無忘花 MV
花田遇上了春暖,花瓣夏雨灑風中轉,
百折千迴就放開秋色染面,老情人心照不宣,
冬雪會倦情感會亂,睡醒已是明天,
仍期待下一花季可再見...(曲:林一峰 詞:林一峰 編:何秉舜,收錄於林二汶2010《林一歌林二唱》)

據說是關於守候多年的第三者的歌。一對「清楚你的心一切弱點」的老情人,隨時間讓感情更深厚,但始終是「沒有名份的吻」,所以只有悲從中來。林一峰把他的終極秘密武器從箱底摷出來支持剛獨立發展的胞妹,除了是支持之外,也代表有信心只有林二汶的功力才能發揮這首歌的催淚本色。除此之外,何秉舜單單用鋼琴伴奏便彈出整個故事的高低起伏,讓人隨著音樂牽動情緒。這樣的一個組合,實在想像不到還可以有甚麼演繹方法可以好得過。

二. 卡嚓 MV
好好的感覺它,只需要記下,沒繩風箏,喚來知更,
好好的擁抱它,永遠於倉卒間,夕陽充塞,在床一側,
白晝光的風景到晚黑便暗轉眼便明日,
所以喜歡證明今天更真實...(曲:盧凱彤 詞:周耀輝 編:盧凱彤,收錄於盧凱彤2012《一個人回家》)

2012年的全年首選,在一月三日已經出現。青春無敵的美少女一天到晚拿著相機拍拍拍,包括路邊小草、早晨喝過的鮮奶,還有由日到夜再到日的天色轉變。但那種拍攝並不是一到景點喪影200張相之後重看也不記得去過哪裡的「遊客式」拍照,而是在生活中有真正的感覺,才以相機作記錄。從記錄中我們可以看出一份青春無敵的氣息,和熱愛生命的態度,只有熱愛生命的人,才能找出生活中平凡但美好的事物拍下留念。

三. Wanna Be 試聽
Wanna be your love,有陣時,
Wanna be alone,想有陣獨眠,
原來成為天后,簡單到無需誇張的曲線,
只需要只需要「乾脆」二字...(曲:馮穎琪 詞:周耀輝 編:The HUS band,收錄於林二汶2012《Eman Lam》)

「你想做怎…

Coursera搖滾史之學習心得(十一):第十週

上週開始再沒有在文末貼上playlist,因為不再用它。Part 2開始認真了做筆記,講者John Covach一節課可能提到十幾個名字,包括音樂人、專輯或歌曲,現在都會一一記下,並把歌手/樂隊、專輯和單曲以不同顏色標示。最初以為這種做法很笨,但主動的記下筆記,總比被動地接收更有效率,況且我是看完每一段影片之後,一邊整理筆記,一邊在Youtube找片中介紹過而感興趣的歌曲來聽。通常一至兩首歌的時間就整理好了,所花時間其實不多。況且聽歌也是做功課的一部份。

本星期講的回到70年代的主流搖滾,也是被人戲稱為「企業搖滾」(Corporate Rock)的時代,因為有超好賣的唱片(例如Eagles的《Hotel California》、Fleetwood Mac的《Rumours》),和超大型的場地作演唱會,成功的搖滾樂變成可以賺個盆滿砵滿的生意,吸引了很多商業介入,尋找和孕育另一支可以為他們賺大錢的樂團。自然地,出來的歌必須要大眾化,而且方便在電台播放。在某些樂迷眼中,這些音樂便變得商業化,以至庸俗化。

70年代另一興起的搖滾樂是Punk,代表之一是英國的Sex Pistol,他們的老闆Malcolm McLaren本來是服裝店東主,想擁有一隊Punk band,本來看中New York Dolls,但接觸他們時他們已將近解散,後來決定自己搞一隊,就成為了Sex Pistol,他連店名也改名為Sex,賣的東西都不雅起來。跟據課堂引述的傳聞,那櫥窗實在太不堪入目了,為免對途人太過冒犯,他把整個櫥窗都用紙遮著,只留一個小洞,讓有興趣的人可以從洞裡「一窺全豹」,結果令更多人對這櫥窗好奇,看來老闆也捉到偷窺慾這普世心理。

Punk是代表叛逆反建制的音樂,Sex Pistol的行為也出位得令人髮指(包括1977年大鬧英女皇銀禧紀念儀式),以至有兩家唱片公司先後把他們趕走,即使「前期」已付而唱片未出也在所不計,最後他們也簽下第三家唱片公司,得到第三份「前期」,終於推出《Never Mind the Bollucks, Here's the Sex Pistols》,這也是他們唯一的專輯。但是,他們的影響力和短暫的歷史並不匹配,因為每到一個地方表演,都會啟發到幾隊punk band在那裡興起。相對反叛的punk,70年代還有稍為「和諧版」的New Wave,對唱片公司的風險也…

Coursera搖滾史之學習心得(十):第九週

剛剛這星期新聞報導美國底特律(Detroit)市政府申請破產保護,成為美國歷來最大宗城市破產案。從本週的History of Rock課堂裡,我們也可從一個側面看底特律的衰落。本週談的是黑人音樂,其中一家最有名的唱片公司Motown本來座落底特律,但在1972年,老闆因為要進軍電影和電視市場,把基地從底特律搬到洛杉磯。講師John Covach當年剛巧住在底特律,親身見證了這一大新聞。

筆者寫樂評的宗旨是不懂的用語儘量別用,例子之一是常常聽到音樂人講的「Groove」,究竟他們講的「首歌很有groove/很groovy」是甚麼?終於在課堂介紹Sly Stone的時候得到一個比較具體的答案。Groove是與著重旋律或和聲相對的,每一件樂器演奏出來都好像是敲擊樂。

隨著介紹的歌越來越近代,有印象的也越來越多。例如Kool and the Gang 1980年的《Celebration》,原來在外國的婚禮樂隊也經常奏這歌。又例如Marvin Gaye、The Stylistics、Lionel Ritchie、Jackson 5和後來的Michael Jackson,也一一在這一集出場。較特別的是Isaac Hayes,之前還未聽過,原來他就是近年美國不文動畫《South Park》(港譯《衰仔樂園》)廚師Chef(在港播映時又名「廢柴」)一角的聲演者,Chef一角經常唱些不文歌曲,Isaac Hayes也因此角令更多年輕樂迷認識他,可惜他在2008年已經過世。

最後要談的是Disco,首先想不到原來它屬於黑人音樂的範疇,更沒有想過的是,根據講師所述,Disco初期的發展其實和同性戀關係密切。話說當年落club都有樂隊現場演奏,但很多樂隊不願去gay clubs表演,那些club唯有播碟,播甚麼?當然是適合跳舞的音樂,從而催生Disco。說到這裡一定要介紹Village People,原來印第安人、牛仔、建築工人和警察的形象,都代表著同性戀群體的想像。連大人細路都識唱的《YMCA》,其實是講一班同志在YMCA「搞野」的故事(講師John Covach如是說)。另一首《In The Navy》更玩到上美國軍艦,連軍方初時也想授權這首歌作為招募新兵的廣告歌,怎知一上船拍MV軍方才知「中伏」。講開這首歌,資歷稍深的粵語歌迷也該有點印象,因為1989年李克勤曾經改編這歌成為《I…

x10系列(51):at17 x 10 (Double!)

本blog是04年底開張的,一開始便為04年作總結,那年我最喜愛的歌曲的第一位,便是at17的《女扮男生》,之後到現在差不多九年,一直都是林二汶和盧凱彤(Ellen)的忠實擁躉。與此同時,這個blog和自己都在跟這兩位少女一起成長。一邊寫這篇文,一邊想,九年前的自己在哪裡?在做甚麼?是一個怎樣的人?這九年過去,自己有甚麼改變?有甚麼經驗?有甚麼成長?我喜愛的at17、我關心的社會,又發生甚麼的改變?
或者在成長過程中,無論我們少年時是如何品學兼優、天賦異稟、備受看好,去到某一個時候總會有自己的煩惱、迷惘、憂鬱,就算很想做出成績,卻苦於際遇之不配合;就算很想提升自己的能力,卻苦於不知從哪方向著力。經歷過挫折和失望,從而得到一些領略,然後變得更有智慧和自信,這就是成長和蛻變。以往的挫敗和失望,也變得有其價值。我相信這些年來的at17,經過順境逆境之後,也會有著相似的體會。
最初追捧at17的時候,也認識了好些小妹妹歌迷,但今天一個也沒有聯絡了。不知道九年過去,她們又變成了怎樣的人呢?

一. Over The Rainbow MV
從擠的迫的公車中,抬頭就會看到新天空,
如果傷口遮不到不要暴燥,在某處醫好;
從輕的清的一分鐘,回頭就會搭通一彎美麗橋,是彩虹,
無愁無慮但有異數,跨過就到...(曲:伍仲衡 詞:周耀輝 編:何秉舜,收錄於2008《Over The Rainbow》)

彩虹總在雨過天青之後才出現,沒有傾盆大雨,就沒有美麗的七色彩虹。問題是,當我們處身暴雨中、大都會忘記大雨會過去,彩虹有一天會出現。所以,有充滿正能量的朋友在旁提醒,是會叫人感動的。「窮人在羨慕、壞人在征服」,「情人若嫉妒、敵人若羞辱」,有時像黑色暴雨般凶猛,但雨總會停下。在雨中找到朋友一起避雨,雨後分享彩虹的美麗,那正是人生的美好之事。
五年前聽《Over The Rainbow》,只有一種說不出的感動,一直也苦惱沒有辦法把這份感動和讀者溝通,讓更多人欣賞這首心目中at17最優秀的作品。五年過去,終於有以上的心得,如果這些介紹可以叫更多人重新認識這作品,總算對得起at17和幕後人的心血。

二. 安樂 MV
不要害怕幽暗的空間裏孤獨入眠,
沒有不了的自由心願;
只要用心去珍惜一切愛恨纏綿,
事過境遷終不許留待下一次...(曲:盧凱彤 詞:于逸堯 編:于逸堯/李端嫻,收錄於2009《Over the …

Coursera搖滾史之學習心得(九):第八週

這星期開始已經是Coursera History of Rock課程的第二部份。第一部份的成績剛剛也公佈了。筆者得到了優異成績(Distinction),而且四次測驗皆是滿分(呵呵,當然要炫耀下),其實是因為每次做測驗都可以一邊翻看課堂的講稿,在講稿文檔裡用Find基本都能找到所需答案,況且每份卷有三次機會,萬一答錯也可以重看講稿(當然也可翻看視頻),直至答對為止。是勤力還是出貓,在網上課程界線也頗模糊。

說回第二部份的第一週,終於踏入70年代了,不過第一週算是一個概覽,當時流行的各種音樂也有提到,也不盡然是搖滾,因為其中一部份介紹的是美國、加拿大和英國有名的singer-songwriter(現時多譯為「唱作人」),例如Carole King和Elton John,那些該不算是Rock吧。講者在課堂中涉獵各種類的流行音樂固然叫人擴闊視野,但有時也覺得,讀了一個History of Rock課程,對甚麼才算Rock music,除了說得出代表50年代反叛青年的精神,實在還不甚了解。雖然積極參與教育的新潮流,但還得承認自己仍遺傳填鴨式教育的流弊,考試高分,但真正的學識嘛......

真不懂Elton John的音樂算不算是Rock,但原來Elton John也曾經為兩支Progressive Rock樂隊試音,可惜都沒有選中,後來才成為個人歌手。Elton John原名Reginald Dwight,1969年以原名推出首張專輯,但只在英國發行,翌年改用藝名Elton John推出同名大碟,才以《Your Song》打響名堂。70年代Elton John的創作可謂如泉湧,因為到1973年推出《Goodbye Yellowbrick Road》,那已經是他第七張唱片了,這唱片也收錄了《Candle In The Wind》這經典作。

還是說回搖滾樂隊吧。課堂提到的還有Led Zepellin,1971年的大碟《Stairway to Heaven》,有個傳說是每一秒鐘都有電台在播這唱片的歌。但原來在他們前四張專輯的歌都有很多其他歌曲的「影響」,甚至牽涉到版權訴訟;然後有Country Rock最具代表性的The Eagles,講師John Covach說他們的《Take It Easy》是Country Rock歌曲的典型,代表作當然少不得《Desperado》。一點…

Coursera搖滾史之學習心得(八):第七週

來到History of Rock第一部份的最後一週,主題是Psychedelic(迷幻),主角除了歌手之外,還有藥物:LSD。

LSD其實是其德文Lysergsäure-diäthylamid簡稱,在1943年由Albert Hoffman發明,他原本想研究的是對付偏頭痛的藥物,但在一次實驗期間,Hoffman不慎把小量LSD從皮膚吸入,他以為沒有甚麼大不了,但直至他完成工作離開實驗室前,他的助手已發現他的舉止有點不尋常,於是跟著他騎單車回家。根據Hoffman的憶述,騎車期間藥力發作,他感覺全世界都變成慢動作,所有東西都像是飄上飄落,認真是迷離境界,但從助手眼中,Hoffman卻是以瘋狂高速行駛。後來Hoffman把這經歷記錄在醫學論文當中。

早幾星期提到1965年The Beatles的《Tomorrow Never Knows》的時候,在維基百科看到John Lennon作這首歌是寫關於他服食LSD的體驗,當時半信半疑,並未寫入之前的筆記,原來在1966年之前,服用LSD都仍然是合法的,Beatles的成員其實也有服用過。為甚麼人們會服用LSD?原來當年的人相信,服用LSD藥力發揮期間(一般稱作trip,好比是迷幻旅程),人可以進入更高的意識,可以看穿世俗裡社會、家庭、學校灌輸給我們的謊言和偽裝,打破自己的圍牆,找回真正的自我云云。可能因為這說法太浪漫,服用LSD很容易過量,甚至因服藥過度而猝死。這時期英年早逝的明星包括Janis Joplin、Jimi Hendrix和Jim Morrison,和用藥有多大關係,就真的不知道了。

Psychedelic Rock的特色是和LSD不可分的,它主要分兩大類,一種是Music with the trip,是適合一邊服用迷幻藥一邊聽的,另一種是Music as the trip,把音樂取代藥物,讓你不用藥物也有迷幻的感覺。迷幻旅程總不能兩三分鐘便完結,所以當年有一特色是一首歌的時間變長了,有時樂隊會把本來2分鐘的歌翻玩到變成超過10分鐘。根據課堂,Psychedelic Rock的重鎮是三藩市和倫敦,代表人物之一,有Jimi Hendrix的Jimi Hendrix Experience,有Eric Clapton的Cream,還有剛出道的Pink Floyd,但在60年代他們在美國還未算紅,直至1973年的《D…

2013年第二季新歌精選x10

一向淡靜的第二季,還是樂隊組合天下,十大佔其五。值得留意的是,直至第二季仍未有一首本地男歌手的作品打入季選,請加油。

一. Kolor《廣西山區寄來的一封信》 評級:推介級
在這地,各位一生要當人上人,
但其實全部盲目在追的都經已好運,
但幾多個未懂解困...
(曲:Sammy 詞:梁柏堅 編:Kolor)

收起搖滾的怒火,以閒話家常的方式呈現一套發人深省的紀錄片。貧窮的山區小孩說他不需要有甚麼,富足的都市人認為總之得到的不夠多,到底甚麼是貧窮?誰才是窮人?不知足,本身就是貧窮。我們到山區探訪是扶貧,還是上了寶貴一課?

二. Supper Moment《機械人》 評級:推介級
搖滾,為亂世翻起一次燙滾,
撩動你開了口驚動沈睡已久的靈魂,被販賣了靈魂;
作一次搖滾,為亂世掀起一次抗爭,
無懼怕怕被界限宇宙力場俗世推翻,
讓說話叫就叫吧笑就笑吧跳就跳吧愛就愛吧...(曲:Supper Moment 詞:Supper Moment 編:Supper Moment/Adrian Chan)

Kolor由憤怒變得平心靜氣,Supper Moment由溫情變得戰意高昂。生於亂生與其做個一式一樣沒有靈魂的機械人,不如喚醒自我的主體性作一次抗爭,為了自由自在地「叫就叫吧笑就笑吧跳就跳吧愛就愛吧」,每年一次流著汗冒著雨行出來是需要的。更重要是,在每一天的生活也保持覺醒,勇於為理想奮鬥。

三. 蘇打綠《我好想你》 評級:推介級
生命隨年月流去,隨白髮老去,隨著你離去,快樂渺無音訊;
隨往事淡去,隨夢境睡去,隨麻痺的心逐漸遠去,
我好想你,好想你,卻不露痕跡...(曲:吳青峰 詞:吳青峰 編:蘇打綠/林暐哲)

對舊情人的思念,因為一直深藏在心裡不能流露,便仿似一個不斷積聚能量的計時炸彈,爆發之時,威力驚人。據說這歌青峰幾年前已寫好,但一直不願意面對如此赤裸裸血淋淋的情感,放到現在才應《小時代》電影推出。爆發出來的,也是幾年來積聚的能量。

四. C AllStar feat. SimC《她結他》 評級:播放級高 
你暗示嗎,像要用結他代誰說話,
你暗示嗎,特意讓尾音沙啞,我應接收吧,
製造了感情煙霞,當真有愛戀嗎,
一呼,一吸,一起,像情愫吧...(曲:Sam Ock 詞:小廣 編:賴映彤)

C AllStar帶靚聲師妹Sim C出場,叫人耳目一新。藉著音樂演出互生情愫實在是浪漫,最好那…