當下音樂

上回重溫： 周國賢 & Zarahn 作為一個聽中文流行歌三十年，寫中文流行歌博客近十年的樂迷，從小到大我對鄧麗君的認識都是非常嚴重地貧乏，還記得在她1995年去世的時候，我最驚訝的不是她的猝逝，而是她「竟然」只有42歲，因為在我印象中，她從來都只是個上一輩總是流傳如何為她著迷的傳說，而1995年始終不是一個少年查一下維基百科便找到鄧麗君生平事蹟的時代，也不是一上Youtube就可以把 1984年《十億個掌聲》演唱會 從頭到尾看一遍的時代。想到這，今日的年青人其實很幸福了，應該珍惜，好好運用。至少，還有國家是人們不能上Youtube和維基百科的，而那也是鄧麗君想去但一生沒有踏足的大國。 「煲」了個多兩個月鄧麗君的歌，看了《絕響》和《鄧麗君私房相冊》等鄧麗君的傳記，連「甜蜜蜜新生咖啡店」也光顧了一趟，對她的生平事蹟代表作總算有點概念了。結果，我還得承認大部份鄧麗君的歌我都不懂欣賞。所以以下歌單有兩個特色，(1) 粵語歌不成比例地多，(2) 絕大部份是1980年以後的作品，也就是因為「假護照風波」事業被逼停頓一年之後。也許就是那一年的暫停，讓她充了電也充實了自己，在音樂上有所突破。「休息是為了走更長的路」，再一次得到印證。 一. 我只在乎你 任時光匆匆流去我只在乎你，心甘情願感染你的氣息， 人生幾何能夠得到知己，失去生命的力量也不可惜， 所以我求求你，別讓我離開你， 除了你我不能感到一絲絲情意... （曲：三木剛 詞：慎芝 編：--，收錄於1987《我只在乎你》） 「任時光匆匆流去我只在乎你」、「人生幾何能夠得到知己」，這些感言，想必是有了相當經歷的人生才會唱得有說服力，始終，一個18歲的少女有幾多時光流走，又渡過了幾多人生呢？而對聽者而言，也必然是有一定的人生體驗，才會懂得欣賞這首歌的情懷。《我只在乎你》是鄧麗君眾多膾炙人口的作品之一，原來面世時已是1987年（日語原版《任時光從身邊流逝》1986年推出），已接近是鄧麗君的告別作（也是她最後一張正式的國語專輯）。1987年是甚麼年頭？香港電台1987年「十大中文金曲」，已經出現了張學友和林憶蓮的名字了。有些歷史原來比想像中來得接近。 二. 漫步人生路 願將歡笑聲蓋掩苦痛那一面， 悲也好，喜也好，每天找到新發現； 讓疾風吹呀吹，儘管給我倆...

上回重溫： 李宗盛 來到x10的尾二一集了，不知不覺一寫便寫了四年，由上一個世界盃寫到這一個世界盃。其實，沒有想過會寫到周國賢也出道10年可以為他（加上Zarahn）寫上一集，很多本集介紹的歌都出現過在前幾年的年度20大。05年或之後的歌手，可以說是這個Blog由他們一出道開始便陪著他們走過，要介紹的都在之前的博文中出現。所以，這系列差不多是時候告一段落了。 一. 星塵 萬世得我，只得我，在燃燒 ，圍著愛，獨看星塵被我照耀， 唯卻只一個，難對比生與命玄妙； 靈魂在某天想要光，便有光，白晝黑暗互分一方， 別了一體的我們再分出雙方... （曲：周國賢 詞：小克 編：周國賢，收錄於周國賢2012《Live a Life》） 2010年開始，小克和周國賢合作寫了《有時》《重逢》《星塵》這與新紀元思想有關的三部曲，《星塵》是這系列裡長達7分34秒的完結篇。熱衷New Age的小克呈現了創世記一般的故事，「靈魂在某天想要光，便有光，白晝黑暗互分一方」，自此世界便有「恨愛」、「正反」、「真假虛實」、「明暗恩怨」、「因果福禍」的二元對立，但當人類進入新世紀，二元對立會被超越。《星塵》就好像New Age影片裡聽到的音樂一樣，感覺到愛、和平、光與希望，又像置身無際的星空和浩瀚的宇宙，引起對這宇宙的敬畏心和宇宙從何而來的好奇心。這首歌欠了一個MV去用影像呈現這些意境，要不然它的效應會更大。 二. 灰人 決心兜一圈，終於搵到同好，Youtube兜一圈，相關短片成套， 土豆兜一圈，醒一醒字幕組關照效勞； 出體兜一圈，望望大地慈母，星體兜一圈，收到緊急情報， 星球引力，帶動信念回歸正途... （曲：周國賢 詞：小克 編：周國賢，收錄於周國賢2012《Live a Life》） 「灰人」在這裡有兩個含義，一是充斥著神秘和陰謀論的外星人，二是生活頹廢思想消極的青年。就好像武俠小說裡戇直青年誤打誤撞得到絕世武林秘笈一樣，我們見證著頹廢青年某一天接觸外星人和新紀元的消息後，便不能自拔地鑽研下去，「Youtube兜一圈，相關短片成套，土豆兜一圈，醒一醒字幕組關照效勞」，好像發現宇宙真相和得到重生一樣。 三. 如果感覺有顏色 我相信可以的，看空氣都有顏色，於是對一切更加感性； 我相信可以的，看感覺都有顏色，於是叫心裡的， 懷念願望和後悔，猝然清晰... （曲：G...

個人Facebook的非正式統計，第二季曾經出現洗版現象的歌曲，包括天堂鳥《登陸太陽》、FAITH《Ma Ma Easy》、小妹妹社運歌《問誰未發聲》、謝安琪季尾前推出的《雞蛋與羔羊》，還有Jacky Fung的《你厚多士》remix （他新作《一口『梁』氣》這幾天引來再一次洗版），以此看來，今時今日一首歌要大紅，要不非常緊貼時代，要不成為大眾笑柄，沿著流行方式做一首想感動人的歌，似乎很難做得起效應。雖然如此，努力做好歌的音樂人和做出來真的好的歌仍然存在（包括以下介紹的作品），值得大家用心聆聽。 一. 雷琛瑜(J. Arie)《道別說愛你》 評級：年度級 別要等身邊的每一位慢慢離開 ， 才後悔你發現來不及痛快地愛 ， 若再等，日夕任由關係歸於陌生， 難道永別才抱憾，拿舊照片親吻... （曲：J.Arie／藝琛 詞：陳心遙 編：藝琛） 「別要等身邊的每一位慢慢離開 ，才後悔你發現來不及痛快地愛 」，要把握還可以愛的時候去愛，成為今季最感人的訊息。J. Arie歌藝好又找對歌路，一直以舒服和溫情取勝，是新晉歌手中少數值得長期跟進的份子。 二. Supper Moment《We Are Colorful》 評級：年度級 來盛放吧，春天的花滿天下， 開遍山嶺美麗猶像幅畫； 來熱血吧，青春的沙鋪滿初夏， 誰共誰約定渡過每一個仲夏... （曲：Supper Moment 詞：Supper Moment 編：Supper Moment／Adrian Chan） 因為「萬物有終結，就定有開始」，充滿變化的人生才是Colorful的人生，最重要是在過程中一直保持朝氣、熱血和希望，歌詞裡有四季的轉變，但腦海中總是盤旋著「寶礦力」廣告歌那種活力澎湃。Supper Moment新碟未有時間寫碟評，但連同去年《無盡》和《機械人》，一碟出現三首年度級一首推介級，命中率之高可媲美當打時的at17。 三. 方大同《特別的人》 評級：推介級 我們是對方特別的人， 奮不顧身，難捨難分，不是一般人的認真； 若只有一天，愛一個人，讓那時間每一刻在倒退， 生命中有萬事的可能，你就是我要遇見的特別的人... （曲：方大同 詞：方大同 編：Derrick Sepnio） 方大同新碟玩了太多不太適合他的類型，太多擦不出火花的cross over，還...

要評陳奕迅的國語碟《Rice and Shine》其實很簡單：不外乎說幾句無歌突出，無驚喜，甚至有點悶，最多保持水準等等；然後是在歌壇「無敵是最寂寞」，鬥心減少了，出碟也變得「行禮如儀」的猜測等等。老實說，整體上是平淡的，至少連一首值推介級的歌也找不到，比較討好的有《四季圈》《愚人快樂》《時光隧道》和《陰天快樂》，其中《陰天快樂》流行元素甚高。不過，有預感這碟會好像近幾年周杰倫的專輯一樣，初頭覺得無甚新意，是有一兩首歌傳唱度高一點，但隔了一年半載再聽碟內的歌，又覺得「其實都幾好」。 有時也為陳奕迅感到納悶：如果你是陳奕迅，究竟你還可以玩甚麼？一邊是「無敵是最寂寞」，另一邊卻背負著整個樂壇的期待，做新歌有甚麼好橋？提攜後輩是個好主意，例如今次有火星電台包辦一半創作，幸不辱命，但正如雞蛋放一籃子裡，其實有風險，始終唱片這東西，一年只出一隻(最多兩隻)，能提攜的後輩不多。要不陳奕迅可以這樣試，一次向大量看好的新音樂人邀歌，用「歌海戰術」簡單錄幾十首demo放上網看反應，再精挑細選8-10首，才真正「揼本」製作收錄在專輯。夠新鮮感、互動，有更多新晉（特別是獨立）音樂人受惠，即使歌曲沒有被正式用上，到他們自己收回歌曲推出時，至少可以沾一下陳奕迅的光。 唱片聽到中途時出現一個念頭：似乎新歌不夠好，已經不是歌本身的問題了，問題是：這些歌想說的東西，究竟還有甚麼是之前沒有說過的？Youtube上有一個 陳奕迅1996-2013的精選輯 ，全長達6小時10分鐘，究竟還有甚麼題目在那6小時10分長，17年的作品裡沒有的？作為一個聽眾，如果某一方面的情感，能夠從已經熟悉的歌得到滿足，為何我們還要花時間熟習另一首重覆著題材的新歌？我們的歌已經多到一個地步，我們要問，新歌如果不是切中這個時代，為何還需要新歌？所以，今日網絡上瘋傳的是小女孩的 《問誰未發聲》 ，而不會是哪位天皇天后的新派台歌。

上回重溫： Swing 方大同《詩人的情人》裡面有一句：「我希望像李宗盛一針挑中你心事」，看來已經說明了李宗盛本來就是一個詩人了。基本上，從他寫過的歌詞，包括「愛情是最辛苦的等待，愛情是最遙遠的未來」，「愛情究竟是精神鴉片，還是世紀末的無聊消遣」，以至「我寧願流淚，也不願意後悔」等等，都可以搞一個「李宗盛愛情金句」系列，讓大家時不時抽一條半條出來，作為感情生活的啟示。 另，本來今集有機會出現縱貫線的 《給自己的歌》 ，但又不想為一首歌改為「李宗盛&縱貫線x10」，所以，還是讓它成為本集的遺珠了。 一. 寂寞難耐  寂寞難耐，寂寞難耐， 愛情是最辛苦的等待，愛情是最遙遠的未來； 時光不再，時光不再， 只有自己為自己喝彩，只有自己為自己悲哀... （曲：李宗盛 詞：李宗盛 編：--，收錄於1986《生命中的精靈》） 也許這是香港人最熟悉的李宗盛作品。本來是一本正經兼感性地談論單身男人的寂寞，但這首歌的弔詭之處是，歌詞寫的是「三十歲就快來」，可是通常到一個人能夠領略其中的感慨，三十歲都已經過去了。而不知愁滋味兼不太懂國語的少年，更只會語帶戲謔地「自摸奶奶」了。 二. 陰天 陰天，在不開燈的房間， 當所有思緒都一點一點沉澱， 愛情究竟是精神鴉片，還是世紀末的無聊消遣... （曲：李宗盛／周國儀 詞：李宗盛 編：--，收錄於2007《理性與感性(作品音樂會)》） 《理性與感性》音樂會裡，李宗盛翻唱了很多寫給別人的作品，有好些叫人不得不破例把Live專輯的歌加入x10的名單。莫文蔚的原唱已是經典，但李宗盛的重唱更是另一個層次，更難得的是，聽了李宗盛的版本，回頭再聽莫文蔚也變得比以前好聽。 三. 山丘  越過山丘，雖然已白了頭， 喋喋不休，時不我予的哀愁， 還未如願見著不朽，就把自己先搞丟... （曲：李宗盛 詞：李宗盛 編：--，2013年以單曲推出） 「越過山丘，才發現無人等候」，這種感慨，是處於山腳下剛開始攀登旅程的人不會明白的。人生或者是與命運交戰的旅程，「向親愛的挑逗，命運的左右，不自量力的還手，直至死方休」，但一場又一場的戰役，最終也是一個人面對，是註定，是悲劇，難免充滿感觸，難怪這是「一首千萬不要自己一個人在午夜聽的歌」。 四. 我是真的愛你 請你讓我隨你去，讓我隨你去， 我願陪在...

為很喜歡的歌寫新詞有時很難過自己那關，但這次對自己的作品很滿意。一晚的深夜把它寫成，之後幾乎沒有修改。 首次演唱於5月31日理工大學的「明海法師共唱音樂禪」。想寫的，是同修之間的情誼。 原曲：Love Has It All – 王菀之 改編：每一聲也是愛 ( 原曲試聽 ) 來　讓我們　使最平凡日子彷彿滲著香　禪話笑聲談近況分享 當我們　沒再忙　不再煩　讓鐘聲跟正念響　無話要講　無事要趕 來　每一念　每一聲也是愛　使封閉的心也被放開 來　每一步　每呼吸也是愛　同途人面對高低面對起跌幻變充滿未來 緣　滅有時　生有時　盡珍惜相處日子　同樣有心　同樣也修心 傷痛時　倦透時　苦惱時　並不孤單過日子　同伴有心　同伴會交心 來　每一念　每一聲也是愛　使封閉的心也被放開 來　每一步　每呼吸也是愛　同途人面對高低面對起跌幻變充滿未來 人　在旅途　灑過重重汗水苦水與淚水　然後看通　而學會感恩 只要來　讓我們　懂愛人　亦都懂得愛自身　回復信心　無謂再等 來　每一念　每一聲也是愛　使封閉的心也被放開 來　每一步　每呼吸也是愛　同途人面對高低面對起跌幻變充滿未來

上回重溫： 張敬軒 Swing的歌是好聽的，但推介Swing的歌是有困難的，尤其是對「詞大於曲」的評論者而言。Swing的歌之所吸引，歌詞一定不是主要因素，一定是他們所寫的旋律、用的編曲、合聲等等，要不然電台不會爭相用他們的歌的片段做jingle，而他們單單「la la la」的demo singing，已經足夠令節目甚至電台的格調提升一個層次。如果香港的流行音樂多一些Swing這樣的創作，相信評論者也不會這麼側重歌詞了。 一. 宇宙洪荒 宇宙洪荒，有沒地方，不必工作不打仗， 宇宙洪荒，有沒地方，不必多妄想， 宇宙洪荒，一切也無恙，還是我們找不到方向... （曲：Jerald 詞：劉卓輝 編：Swing，收錄於2001《For Sale》） 「何時便有天和地」，對應《千字文》的開首「天地玄黃，宇宙洪荒」，好一種創世之初一片混沌的意象。腦海中的畫面是一片白茫茫無邊際的雪地，一陣風剛剛吹過，正好為旅人帶來清醒。他踏上的是旅程，是尋找「不必工作不打仗、不必多妄想」的樂土的征途，所以，其實這首歌都幾浪漫。 二. 黑雨天白鋼琴 微塵殘留在木凳，趁黑雨天打開這白琴， 就讓我細撫這聲音，鏗鏘裡那種質感， 琴弦陪同著樂韻，趁黑雨天都不禁， 在震撼這主人，方懂去珍惜這黑雨水才令今天最吸引... （曲：Jerald 詞：林寶 編：Swing，收錄於2001《On Fire》） 幾乎是每次黑色暴雨警告（或者李氏力場攔不住的八號風球）都要重溫一次並且放上Facebook有感而發的歌。在難得一個沒有預期的假期裡，重拾放下很久的興趣，在外面沉鬱的氣氛作樂，這感覺很奇妙。這首歌彷彿讓人看到窗外大雨的畫面，看到昏暗的天色。 三. 半張飛 環回立體聲中驚嘆， 地轉天翻，令這一晚，像置身嘉年華， 全沒對你再多番念掛，要呼吸放慢，要緊張態度轉個彎... （曲：Jerald 詞：林寶 編：Swing，收錄於2000《Swing》） 悠然自得的Jazz，代表單身生活的享受，雖然嚴格來講是「被單身」，但兩張飛轉到一張飛的日子，其實沒有想像中難過。只要聚精會神投入螢幕的情節，嚐著一人獨享的爆谷，散場了便發現，這種生活也算愜意，再找新愛？無須著急。 四. 麵包生命 麵包生命，麵包生命，麵包不用捱，來延命， 麵包生活，層次跳升，人生峰迴而路轉， 應該多失去常性，...

上回重溫： 黃韻玲 張敬軒這幾年無論是人氣還是歌曲水準都明顯下滑了，但以事後眼光看，張敬軒來港發展的時機應該沒有更好的了。大概是2003-2010年吧，香港人對大陸人的印象剛剛洗脫了「阿燦」的低知識、「表哥」的老土、和「省港奇兵」與「特異功能」的神秘，卻又未發展到「蝗蟲」的自私、「土豪」的財大氣粗、和「中國人講普通話」與「如果沒有中央照顧你們」的橫蠻，是短暫地港人對國內文化罕有地略見好感的日子。與此同時，在香港缺乏新一代實力派粵語男歌手之時，張敬軒正好填補了這個空隙。 一. 感情用事 當古蹟消逝亦無聲， 難留住的天星，只得戀愛保證， 明日怎麼運程，仍能互相的適應， 俗世花開與你做證... （曲：C.Y. Kong 詞：林若寧 編：C.Y. Kong，收錄於2007《酷愛》） 「花一生只想講愛情，貧窮尚且溫馨，都可使我高興」，那份「有情飲水飽」「知足貧亦樂」的傳統價值，加上傳統Canto-pop的格式，再加上傳統的字正腔圓的咬字，附以動盪暴亂疫症的末世情懷和古蹟消逝的集體回憶，令這一首沒派台的遺珠成為筆者的至愛。 二. Blessing They are blessing our children, They are blessing our nation, 還令到我們擁抱了繽紛； They are blessing our children, They are blessing our nation, 要緊記幸福是我們俗世先驅遺蔭... （曲：常石磊/張敬軒 詞：黃霑 編：常石磊，收錄於2004《am/pm》） 填詞巨匠黃霑的遺作，交到尚未把發展基地搬到香港的張敬軒，不知是前人的甚麼福蔭，所以張敬軒用再多的力，再誇張的表情唱出歌中的「感恩」的訊息也不算過份。每當我們投入幹一些使世界更美好的事，途中會發現之前已有先烈為同樣的目標作過貢獻，為我們現在的工作打下基礎也好，以失敗的經歷免了我們今天再走冤枉路也好，想起那些貢獻，也不禁叫人肅然起敬，然後這歌便響起了... 三. 笑忘書 得到同樣快樂，彼此亦有沮喪， 童話書從成長中，難免要學會失望； 經過同樣上落，彼此墮進灰網， 沉溺，煩擾，磨折，何苦，多講... （曲：張敬軒 詞：林若寧 編：潘雲峰／馮翰銘，收錄於2006《笑忘書》） 《笑忘書》的大行其道，相信是因為它喚起我們的...

去年幾乎出現又每次都避得過的季選「冷場」局面，到了今年首季還是出現了。一季下來，新歌精選只有五首。在沒有可靠的大眾媒介和耐性越來越稀缺的年代，如何發掘一首好歌跟如何做出一首好歌都一樣是個難題。 一. 麥浚龍《門》 評級：推介級 心經早已揭開了，命運統統放開了，開了， 從大門張開的一刻看你如何微笑； 很想歡呼只怕我啞了，未及祝福已哭了，哭了， 寧願被關起與你微小... （曲：馮穎琪 詞：周耀輝 編：陳珊妮） 馮穎琪+周耀輝+麥浚龍也就是《彳亍》的鐵三角，今次寫的更是馮穎琪的真實故事， 關於她那天生自閉症的兒子 。門的關上，就代表心的緊閉。用盡方法治療兒子都不成功，叫馮穎琪長時間受困擾，最後解開心結的，不是找來甚麼神醫，而是無條件地接受這個兒子，包括他的病，正如訪問說的：「無論如何，我們都愛他，無論未來的路怎樣走，我們都接受。何苦千方百計反過來標籤他？我們應該第一個認同他。」 二. 連詩雅《只要和你在一起》 評級：推介級 沿途幾多障礙，埋頭撞向未來， 閉上呼吸跟你墮進深海； 歷劫都不能離開，人生有太多意外， 攀不過斷崖，如何相愛... （曲：Kenix Cheang 詞：陳詠謙 編：Kenix Cheang） 作為毫無專業包袱的樂評人，承認喜歡連詩雅的歌並沒有難度。值得欣賞的是柔弱的聲音卻蘊藏為愛不惜一切的堅決，更值得叫好的是旋律，是來屆CASH金帆音樂獎提名「最佳旋律」值得考慮的一個選擇。 三. 黃耀明《目的地》 評級：播放級高 人山中掙扎，人海中搜索， 亂到已不記得當初你為何出發， 前身早糟蹋，前境不可察， 願你記得你可掌握到得這一剎... （曲：蔡德才／黃耀明 詞：黃偉文 編：蔡德才） 電影《香港仔》的主題曲，當然需要充份的本土情懷，人山人海式的編曲也算是吧。一句「如水的老歌，一串串永願纏」，應該是向梅艷芳致敬了。「前身早糟蹋，前境不可察，願你記得你可掌握到得這一剎」，「人所擁有的怎計算有效期，無非吞吐間那點空氣」，填詞的由林夕換上黃偉文，但仍很有《身外情》的感覺。 四. 鄭俊弘《無名氏》 評級：播放級高 人海漂浮無名氏太多， 誰一不小心捲進猛烈浪潮，給發現的真太少， 這幾年人生交叉點裡被困擾， 辛苦你，講感情人生才重要... （曲：Eric Kwok 詞：林若寧 編：張子堅） ...

上回重溫： 林一峰 早前開放三集供網友提議x10主角，繼49集太極和56集林一峰後，來到最後一位，第57集的黃韻玲。我想大部份香港樂迷認識黃韻玲，都離不開90年代的903和《國語類動物》，創作才女在那個年代的香港樂壇是稀有動物，難怪「音樂精靈」黃韻玲當年也頗得對音樂較有要求的聽眾的歡心，《三個人的晚餐》《明天的太陽》《喜歡你現在的樣子》以至為林曉培寫的《心動》都是其代表作。 單憑90年代的作品是不足以寫一集x10的，電視觀看2012台灣金曲獎，被黃韻玲得到最佳作曲人的《回味》吸引住了，才有衝動回味一下她近年推出的專輯。本Blog的長期讀者也許記得以前有「滄海遺珠」這一欄目推介沒有派台的好歌，自派台歌制度取消後，這欄也一併消失，但是，「滄海遺珠」其實還存在，就是在那年完全走漏了的好音樂。因為2012金曲獎重新留意黃韻玲，結果2012年的《永恆‧承諾》，共有四首歌選入十大，要是2012年有認真聽這張專輯，總選也不會被周國賢、盧凱彤和林二汶壟斷了。 一. 承諾 看著多少時光，歲月慢慢過後，那山擁抱日昇又落； 不論多少時光，歲月慢慢過後，你像大海包容我淚流， 我說，永不改變的承諾，是雨過天晴的溫柔... （曲：黃韻玲 詞：彭成兆／周自從 編：鍾興民，收錄於2012《永恆‧承諾》） 有幾多機會能使你許下永不改變的承諾？「一幕一幕風景掠過，你永遠安靜的為我守候，所謂的幸福是因為有人懂，懂得珍惜潮起和潮落」，一生就是在等這個人，經歷無數的風雨，最後許諾廝守到雨過天晴的一天。「安靜的雨滴，從臉上滑落，浮現出愛的輪廓」，也許雨水就是淚水最好的掩護。 二. 好久不見 聽見風輕輕唱著，山谷小溪流迴盪著， 那是一首古老的歌，他唱著綿延的思念， 消失的海平面，遺落在盛夏的冒險，好久不見... （曲：黃韻玲／鍾興民 詞：黃韻玲 編：鍾興民，收錄於2012《永恆‧承諾》） 你有試過因為大自然的美麗和壯闊而深受感動嗎？《好久不見》正是把這一份令人感到充滿愛的自然美表現出來。或者在充滿愛的環境裡，曾經有一個你深愛的人，曾經看著同一片藍天、同一個草原，雖然「花開花落，總有告別時候」，那人今天不在身旁，但「人來人往，總有再見時候」，只要遠方的他／她一個微笑，那份愛的力量就遍滿宇宙；風吹過的聲音，溪流過的聲音，都成為兩人歷久常新的情歌。 三. 喜歡你現在的樣子 我就是...

上回重溫： 周華健 羅力威在2010年很厲害，當年未推出唱片的他，已經打入叱咤「我最喜愛的男歌手」和「我最喜愛的歌曲」五強，之後的2011年才推出專輯並獲得新人獎，但他不是前無古人。2003年才推出首張專輯的林一峰，2002年已經憑《The Best is Yet To Come》入選「我最喜愛的歌曲」五強（印象中「我最喜愛的男歌手」也是五強，但找不到相關資料），可見這位獨立唱作人早年的鋒頭有多厲害。 憑獨立創作打響名堂的林一峰，當年有個很catchy的名銜，說他是「一個『紅但是窮』（或者是，『窮但是紅』）的歌手」，除此之外，他還可能是香港樂壇中思想最進步（progressive）的歌手了，一來他是其中一個最早「出櫃」的男歌手之外，二來本人最近研究一些大學不會教的經濟學，才接觸到「Pay It Forward」這個概念（詳情看維基百科，這裡不是經濟博客），才想起，林一峰10年前已經在說這個了。一個充滿Pay It Forward的社會，做音樂的，聽音樂的，相信窮極有限。 一. 雪糕車 背上過重書包放學，看看店裡新到筆盒，穿梭機快快四點開； 一家七口三百呎內，各有各繽紛一角，電視劇晚晚都精彩， 叮叮噹樓下笨重音響漸大催促小子快下來... （曲：林一峰 詞：林一峰 編：林一峰，收錄於2003《床頭歌》） 堪稱香港罕有的「史詩式民謠」，隨著一支結他的節奏起伏，經歷一段成長和失落和領悟的旅程。由小孩的單純和快樂，到青春期的煩惱和迷惑，到大人的繁忙和壓力，每次雪糕車的經過，都有不同的感受。最後節奏突然放慢，為了舖墊那霎時感動的一刻。原來，幸福快樂可以很簡單，那我們一天到晚苦苦追求，又是為了甚麼？ 二. Light Up Your Dreams 藏於天空每點星光，仍有待浮現， 褪掉白晝每分喧嘩，來齊看夜還原； 漁村星火撒於淺灘，鱗光水裡閃， 腳步慢了萬里漆黑，銀河終於可見... （曲：林一峰 詞：林一峰 編：林一峰，2009年推出，收錄於2013《Oh My Goodness》） 熄燈為環保，關掉光污染讓我們重新看到天上的星星，關掉向外追逐的感官，反觀自己才照見內心真正的夢想。WWF的「地球一小時」（也就是每年有一晚全港關燈一小時呼籲關注全球暖化的活動）的主題曲，但林一峰成功借題發揮，寫出大於「熄燈為環保」的訊息。 三. 燃 我就像一根煙...

一張本來用作開玩笑的假唱片封面照，竟然引起網絡世界一輪「佛曲熱」。《罪與佛》乃今年香港樂壇一大奇葩，一奇在假專輯竟然人人爭著要買；二奇在本來不存在的歌，經高登仔集體創作一首首弄假成真；三奇在專輯未出已經有碟評，所指的本來是這篇，但原來連碟評 都有人捷足先登 了。 其實這「高登佛曲」概念並非全新，早年巴打們因為恥笑兩名叫「老納」和「貧僧」的user，已經出現過一系列包含佛法詞語的改編歌曲，當時內容主要都是和尚破色戒和食肉（特別是狗肉），用詞也頗多不文。《罪與佛》熱潮席捲全城，新寫的歌也越改越正經，特別欣賞《Buddha California》（「點解歐美冇佛祖」版）和《幾分貪嗔幾分痴》。從歌詞看得出寫詞人對佛學有一定的認識，但歌越出越多，開始有見縫插針式堆砌佛學詞彙的感覺，佛理也流於表面的「維基百科式」解說。不清楚唱的人是否真的明白「年輕得剃度誰亦能像波惹（實為「般若」，但音「波惹」）般乾脆」（《活佛Viva》）是甚麼意思，填詞人對「菩提無根非種，望破世俗似一夢 」（《忘情釋迦舞》）又是否真的有所體會，某程度上，「罪與罰」也只是高級版的「陳雲萬能key」而已。公平點說，用來玩的，這是個益智遊戲；真的想以歌弘法，又尚欠深度，但如果能引起部份高登user認真修習佛法的興趣，也算是一種功德。 或者這個熱潮的另一個功德，是使佛教詞彙由「趕客」變成「潮語」，用起來毫無隔膜。筆者最近也為某些佛教弘法活動寫一些舊曲新詞，寫詞時也儘量避免提到「佛」字，也少用專門術語，除了不想亂寫一些自己認識不夠和沒有體會的東西（例如我很不願意隨便用「禪定」一詞，又例如隨便寫唸佛有甚麼好，因為自己沒有唸），就是怕佛味太重趕客（特別是年青人，噢，第36次使用「年青」了）。怎料世事就是這樣玄妙，佛教圈內（把我算上吧）想把流行佛曲寫得像普通勵志歌甚至情歌，反而高登仔已經把佛教用語入詞去到「亂槍掃射」的程度。或者，之後寫歌用詞上可以少一點顧忌了。 其實以流行曲弘揚佛法這東西已經一直有人在做，推薦大家聽聽來自台灣的明海法師，雖然沒有謝霆鋒的外貌，但有相當攝心的聲音。他最擅長的，便是把流行曲譜上新詞以作弘法，而法師以佛教用語入詞，當然是充滿說服力。推介改編《千里之外》的 《她一生在等待》 和改編《恰似你的溫柔》的 《靈山在心間》 。正努力完成《罪與佛》概念的朋友，祝菩提上進。順帶一提，希望錄音方面改善...